怎样画国画,怎样画国画金鱼

能知见者，应该是对国画有一定的认知，但多数含混不清的状态！

首先我们要解释一个概念，什么叫中国画，顾名中国画，它是具有中国特色的孤有工具材料毛笔宣纸决定的！ 中国画的是个宽泛的词儿，（本人认为细解答至少是一本书，多是几本书，可以上升到还讲中国美术史）按物像种类它细分为山水，花鸟，人物……（还有寺庙佛像画）按用笔的感觉和状态又为大写意，小写意，工兼写……拿山水来说，就可以名为大写意山水，小写意山水，工兼写山水……山水还有按色彩分，按年代分，宋，元，明，清，现代山水…… 在画中国画之前，首先要思考和选择画那一种具体的中国画…… 无论画那种绘画造型能力和笔墨功夫都是基础，也是一辈子玩绘画达艺术上层建筑的坚持，其次就是构图和经营位置，再里落款和盖章……这都是必不可少的讲究……画画前笔墨纸砚是少不了的材料。

先说选笔：无论是软毫硬毫兼毫，笔峰的尖，圆，齐，健是选择好毛笔的标准！（希望有机会细说这部分内容）

其二：墨，过去古人多用墨块研墨，今人多用墨汁，现代讲究一点的人是两种混用，（混用时先倒笔汁，再用墨块在墨汁里研墨）墨汁的品牌很多，大家熟用常用多见的是一得阁墨汁，一得阁墨汁胶性大，其它可能胶性少些，过夜的墨一般叫宿墨，宿墨一般多用于山水，如用不好易显脏。墨还分松烟墨和油烟墨，墨还分五色，墨还有墨法……随着学习的深入会接触到更多更深更宽泛的内容！

其三：纸，一般多是宣纸，早先源于安微宣城生产的纸所以叫宣纸，现在除了安微生产，四川和别的地方也都有些，宣纸还是安微生产居多，别的后期生产还有高丽纸，麻纸，卡纸……不细说，宣纸根据吸水性又分生宣，熟宣，半生宣！

其四：砚，过去的古人或文人很是讲究，写字画画必有砚台，端砚，歙砚，地方徐公砚等，过去砚台的实用价值大，今人砚台多用餐盘，白瓷盘代替，方便实用易于调色和清洗也方便携带……

以下我们细说各种绘画是怎么回事！

第一说山水画：山水画，现代学习的范本之一是木刻版的《芥子园画谱》不能少，《芥子园画谱》培养了很多近现代的大家，张大千，齐白石，黄宾虹，徐悲鸿等等……范本之二是宋元明清大家的范本，作用入手教材《芥子园画谱》可以是各门类画谱的总和综合，其参考和学习价值非常大！ 习画离不开临慕，习画就从临慕开始！画山水画一般多用生宣纸，初学者多用半生宣，半生宣易于控制水分和行笔！学习画山水初期对山，石，树木，云，水的结构讲究居多，在毛笔的选择上多用羊毫和兼毫毛笔，这类笔的特点是易饱水，易团峰收峰，有利于初学绘画者来说撑控物像形体结构！临慕作品的路径是最省时省事儿的，因为其画谱总结了历代绘画宗师与自然之师的绘画特点特色和自然分类的高度概括，己经程序化，规律化，经验化……己经直接上升为一种绘画语言，所以多数只需模仿就行……（个别民间画家接触不到这个宗师教材，也有直接从写生着手，但始终会有局限……）然临慕时有无师自通者，却鲜有成就者，有专业水平综合绘画能力强的老师作为引路人引路之法本自就是一种传承，加上范本语言特色这样是最不易走弯路的，最易找到和成就个人风格特点的方法！从临慕到写生到创作这就是成就画者之路！（至于怎样临慕《芥子园画谱》希望有机会细说）！

第二说，花鸟画，《芥子园画谱》有花鸟篇，同样的方法，花鸟画又分写意和工笔，写意是近现代大家作品居多，工笔则须从宋代工笔范本临慕开始，这样成就的画者风格不易低俗！其临摹写生创作也是少不了的，其用笔方法多变，写意多以拟形笔意为笔，毛笔的种类可以是多种，重花卉形的笔多用羊毫兼毫，但也不绝对！毛笔的大小形式也是多种多样，常规只说大中小毫白云笔也可，其次纸的讲究，花鸟写意多用生宣，工笔多闸门熟宣，但现代聪明什么都可能打破，常规是那样没错！

第三说，人物画，人物画也有工笔写意之说，其单独成为一画种，是较近现代的定义《芥子园画谱》有一定参考意义不大，其画谱人物多为点景式，所以这个门类多重试写生和创作就好！用笔用纸与花鸟差不多！ 以上三种绘画无论那种绘画山水画都可以是其基础，再加上多写书法和多读书多接触自然多感悟生活基本上都是一个不可多得的画者了！

最后说寺庙佛像画，多拟永乐宫，敦煌艺术，莫高窟等为范本进行临慕，近现代四大菩萨，十大菩萨，罗汉，阿弥陀佛都是有范本临习创作，以其各艺术家自身特点而造像不同，背景和意景多种各种经本个人体会感悟和经本描慕再现……

中国画是建立在线条造型的基础上，以中国传统的审美观为主的造型艺术，至于怎么画国画，很大，的确不好解答，这里就说说基本的画法。

国画分为山水，花鸟，人物三大科，又有工笔，写意两种画法，传统和现代两类风格，传统国画与西洋画最主要的不同是透视方法和光影的运用 ，国画是不讲光影的，透视是散点透视，画面讲究笔墨韵味，讲究画面的意境 ，写实中也包含着写意的成分，所以，国画的画法是独立的体系，与西方绘画是完全不同的。现代国画将西洋绘画的一些元素加入国画中，立体感真的感增加 ，但是国画的韵味减弱了，现在的国画界一直在讨论传统和现代的取舍，这也是中国画发展趋势的探讨。

具体画法其实没有多神秘，国画的工具主要是笔墨纸砚，国画颜料，无论是哪一科都是以墨线造型，书法的用笔方法是国画的基础，这就是书法入画，每一幅国画都是诗书画印集于一身的艺术品，国画家也需要对中国传统文化有很深的研究，否则画出来的画会没有气韵，没有神采。